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Jazztanz

Jazztanz entstand in afroamerikanischen Communitys in den USA zusammen mit der Jazzmusik und wurde später zum Tanz der Broadway-Musicals, des Films und der Bühne. Heute unterrichten Studios ihn als technischen Stil mit Isolationen, Drehungen, Kicks und Sprüngen. Unterrichtet wird in der Gruppe, in Jazzschuhen oder barfuß.

  • Technik: Drehungen, Sprünge, Kicks und saubere Linien.
  • Isolationen und Koordination – einen Körperteil bewegen, während der Rest stillhält.
  • Kraft, Beweglichkeit und Ausdauer.
  • Musikalität und Auftreten: Jazz wird für ein Publikum getanzt, mit Energie im Gesicht und im ganzen Körper.
  • Eine solide Grundlage für Musicaltheater, Jazz Funk und Contemporary.
  • Jazzschuhe – weich, oft mit geteilter Sohle – oder barfuß. Manche Studios erlauben saubere Sneaker.
  • Eng anliegende Kleidung: Leggings oder eine Jazzhose und ein Oberteil.
  • Knieschoner, wenn der Kurs Bodenmoves enthält.
  • Wasser und ein Handtuch.
  • Meist 60–90 Minuten.
  • Aufwärmen mit Isolationen, Dehnen und Kräftigung, oft zu schwungvoller Musik.
  • Technik quer durch den Raum: Walks, Drehungen (Pirouetten), Kicks, Sprünge und Hüpfer.
  • Eine Kombination in der Mitte, mehrmals zur Musik getanzt, manchmal in kleinen Gruppen.
  • Zum Schluss Cool-down und Dehnen.
  • Die Niveaus unterscheiden sich von Studio zu Studio. In der ersten Stunde gibt es die einfachsten Schritte, und der Trainer erklärt die Grundpositionen.
  • Alle, die Musicals und Bühnentanz lieben.
  • Kinder und Jugendliche – viele Schulen lassen sie mit Jazz anfangen – und ebenso Erwachsene.
  • Tänzer, die neben einem Street- oder Commercial-Stil eine stärkere Technik aufbauen möchten.
  • Menschen mit etwas Ballett-Erfahrung, die mehr Energie und Freiheit suchen.
  • Weniger geeignet ist er für alle, die einen langsamen, sanften Kurs suchen. Sprünge und Drehungen belasten Knie, Knöchel und Rücken; bei einer Verletzung frag deinen Arzt und sag dem Trainer Bescheid.